Noutăți și SocietateCelebritati

Natalia Goncharova - biografia artistului și fotografie

Natalia Goncharova - pictor abstract, care este destul de o femeie rară artă avangardistă. viața și munca ei sunt o reflectare clară a tendințelor în dezvoltarea societății și culturii secolului al 20-lea. tablourile ei sunt acum în valoare de o mulțime de bani, dar în timp, ea a fost persecutat și criticat pentru viziunea lor particulară a lumii.

Copilăria și originile

Natalia Goncharova sa născut 04 iunie 1881 în satul regiunea Ladyzhino Tula în proprietatea bunicii sale, care nu era departe de Iasnaia Poliana. Paternă Natalia merge la natura Goncearova, soția lui Pușkin a venit de la, artistul cu același nume Natalia Goncharova. genul lor vine de la comerciant Atanasie Abramovici - fondatorul fabricii de lenjerie din regiunea Kaluga. Bunica lui Natalia a venit dintr-o familie bine-cunoscut matematician P. Cebîșev.

Tatal artistului Serghei Mihailovici a fost un arhitect, reprezentant al Moscovei Art Nouveau. Mamă Catherine Ilinichna - fiica unui profesor al Academiei Teologice din Moscova. Copilăria și-a petrecut pe moșia din provincie, și este pentru totdeauna insuflat în ea o iubire a vieții rurale. Contactul cu arta populară a lăsat un semn în percepția ei asupra lumii, și că este ceea ce istoricii de arta explica acest efect decorativ de munca ei. Când ea avea 10 ani, familia sa mutat la Moscova.

învățare

La sosirea la Moscova, Natalya Goncharova, un artist în viitor, intră în sala de sport pentru femei, care a absolvit atât în 1898, cu o medalie de argint. În ciuda faptului că fetele au tendința de a atrage indubitabilă, nu este considerată gravă în rândul tinerilor posibilitatea de a deveni un artist. După liceu, ea a fost în căutarea pentru el însuși, el a încercat să lucreze în medicină, a încercat să meargă la universitate, dar este să nu se implice. În 1900, ea a devenit foarte interesat de arta, iar un an mai târziu, a intrat la Școala de Pictură din Moscova în clasa de sculptură S. Volnukhin și Trubetskoy.

Studiul a fost dat ei bine, în 1904 ea a primit chiar și o mică medalie de argint pentru munca sa, dar în curând a părăsit școala. În 1903 ea a călătorit în călătorie de afaceri de creație la Crimeea și de la Tiraspol, care a câștigat desen afișe pentru expoziția de agricultură, precum și a scris schițe și acuarele în stil impresionist.

Artistul Mikhail Larionov ia spus să nu pierde timpul pe sculptura si pictura de a face, „Deschide ochii ochii. Ai un fler pentru culoare si forma pe care o faci“, - a spus el. Întâlnire cu Larionov a schimbat viața și intențiile ei, ea începe să scrie o mulțime și de a găsi un stil propriu.

În 1904 Goncearova a revenit la școală, dar merge în studio la pictura lui Konstantin Korovin. Sculptura de fata nu a renunțat, iar în 1907 a primit o altă medalie. În 1909, Natalia decide în cele din urmă să se oprească studiile, examinând partea din față a altor orizonturi.

Grinzile

Împreună cu Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, biografia artistului este acum pentru totdeauna asociat cu noua arta la începutul anilor 1910, el a devenit fondatorul tendințelor de avangardă în pictura - Rayonism. Acesta a solicitat o întoarcere la originile primordiale ale artei antice. O importanță deosebită a fost atașat la ritmul muzicii populare oferă acces la memoria istorică a unei persoane și trezi imaginația artistică.

Omul, în conformitate cu Goncharova și Larionov, percepe lumea ca un set de grinzi care se intersectează, iar sarcina artistului de a transmite această viziune cu ajutorul liniilor colorate. Lucrarile sale Goncearova au fost foarte luminoase și expresive. Nu este doar impregnat cu ideea Rayonism, dar, de asemenea, a căutat să aducă idei noi, care sunt apoi plin de cultură.

biografie de creație

Începând cu 1906, Natalia Goncharova, artist, fotografii ale operelor care pot fi văzute astăzi în cataloagele cele mai prestigioase muzee din lume, începe să scrie foarte intens. O excursie la Paris, unde a fost inspirat de lucrările Fauves și Paul Gauguin, forțând-o să se mute departe de Impresionism și atrag atenția asupra noilor tendințe. artist Button a încercat primitivismul lui ( "panza Wash", 1910), cubism ( "Portretul lui Mikhail Larionov," 1913), o abstracție.

Mult mai târziu, criticii vor spune că o astfel de aruncări nu a permis-o să se dezvolte puterea talentului său. În acest caz, este foarte productiv și activ. Din 1908-1911 ea dă lecții private în studioul arta pictorului Mashkov. Natalia, de asemenea, revine la artele decorative: scris, modele de tapet, frizele atrage case. Artistul participă la activitatea Societății futuriștii, în colaborare cu V. Khlebnikov și Kruchenykh.

În 1913 Goncearova a fost retras în filmul experimental „Lady in futuriști cabaret №13», banda nu este păstrată. Pe scena nud singura care a supraviețuit capturat Goncearova în mâinile lui M. Larionov. In 1914, ea a vizitat din nou la Paris, la invitația lui Sergei Diaghilev. In 1915, artistul se confruntă cu dificultăți serioase de cenzură. În 1916 a primit o oferta de a face un tablou al bisericii din Basarabia, dar aceste planuri au fost întrerupte de război.

activitatea Expoziție

In anii 1910 Goncearova mult expuse, implicate în activitățile societăților artistice. În 1911 ea, împreună cu M. Larionov organizează expoziția „Jack de diamante“, în 1912 - „Coada magar“ și „Salonul lânii de aur“, „Lumea artei“, „ținte“, „№4“. Artistul a facut parte din compania München „Blue Rider“. Goncharov a sprijinit în mod activ numeroase acțiuni și inițiative de acest timp. Împreună cu futuriști, ea a mers despre Petersburg cu fața pictată, a jucat in filmele lor. Aproape toate aceste evenimente, inclusiv expoziții, sa încheiat în scandal și sună la poliție.

În 1914 a avut loc o expoziție solo majoră de lucrări de Goncearova, unde au fost expuse 762 picturi. Dar, de asemenea, nu a fost lipsită de scandal: lucrarea a fost retrasă în baza acuzațiilor de imoralitate și de gust publice ofensatoare.

Motivul pentru astfel de incidente în evenimentele avangardiste de multe ori a fost Natalia Goncharova, artistul, expoziția dintre care ultimul a avut loc în Rusia în 1915. După aceea Rusia nu a văzut niciodată expoziții personale ale acestui artist original.

Cenzură și restricții

În 1910 la expoziția Societății de Liber Estetica Natalia Goncharova, artistul, a cărui operă în trecut a fost în mod repetat, recunoscut ca fiind imoral, arată mai multe poze cu femei goale în spiritul figurine Venus. Lucrările au fost arestați în baza acuzațiilor de pornografie, care a fost neobișnuit pentru acea perioadă de Rusia țaristă, în cazul în care opere de artă care nu sunt supuse cenzurii. După un alt scandal, tatăl Nataliei a scris o scrisoare deschisă ziarului, în care criticii reproșat că nu au văzut spiritul viu al creativității în lucrările de fiica ei.

În 1912, celebra expozitia „Coada de măgar“ Natalia Goncharova, artistul are cu reputație stabilită avangardistki, expune un ciclu de 4 picturi „evangheliști“. Acest lucru a provocat furie în rândul cenzorilor sale imagini triviale ale sfinților. În 1914, o expozitie personala a artistului au fost eliminate 22 de locuri de muncă, atunci cenzorii chiar a mers la tribunal, acuzat de blasfemie peste altare Goncharov. În spatele ei se afla multi artisti ai vremii: Tolstoi, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Datorită unui avocat caz M. Khodasevich a fost câștigat, cenzurat anulat. Goncharov plâns prietenilor că ea nu a dat seama că aceasta este determinată de adevărata credință în Dumnezeu.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova - un artist care a impotmolit in diferite manifestări. prietenia ei cu futuriști a condus-o grafica de carte. În 1912, ea a proiectat cărți Kruchenykh și Khlebnikov „Mirskontsa», «jocul în iad.“ În 1913 - lucrarea Kruchenykh "Vzorval", „Pustnicul. Pustynnitsy „și colecția“ Zadok judecătorilor »cărți K. nr.2 Bolșakov. Goncearova una dintre primele ilustratori de carte din Europa, de a folosi tehnica de colaj. În unele dintre lucrările sale, se află pe picior de egalitate cu bărbații de litere.

De exemplu, cartea „Kruchenykh două poeme,“ un șapte pagini 14 desene postate că în aceeași formă ca și ideea lucrării, precum și cuvintele. Mai târziu, deja în străinătate Goncearova creează ilustrații pentru „Lay“ pentru editorul german pentru „Povestea țarului Saltan“.

emigrare

În 1915 Goncearova Natalya Sergeevna (avangardist artist), împreună cu partenerul său de viață M. Larionov a plecat la Paris pentru a lucra cu teatrul Sergeya Dyagileva. Înapoi în Rusia a împiedicat revoluția. S-au stabilit în Cartierul Latin din Paris, în cazul în care crema de emigrației ruse au vizitat.

În Franța, un cuplu de organic a intrat în cercul de Bohemians locale. Tinerii organizează baluri de caritate pentru pictori novice. Casa Goncharova, Larionov a fost un vizitator frecvent Nikolai Gumilyov, mai târziu, Marina Tsvetaeva, care devin prieteni apropiați cu Nataley Sergeevnoy.

Goncearova a lucrat foarte greu în timpul exilului, dar o astfel de explozie creatoare în 10-e, în Rusia nu mai este experimentat. Cu toate ciclurile sale „păuni“, „Magnolia“, „flori spinoase“ vorbesc de ei ca un artist matur și în curs de dezvoltare.

munca de teatru

Natalia Goncharova - un artist, un teatru pentru care a fost o adevărată vocație. Ea a lucrat cu Alexander Tairov la Teatrul Camera pe producția de „Veer“. Acest lucru este foarte apreciat V. Meyerhold. De asemenea, în 10-e, ea începe să lucreze cu Diaghilev, ceea ce face în declarația sa, „Anotimpuri rus“. La Paris, ea lucrează cu baletul „Pasărea de Foc“, „Spania“, „Nunta“. Goncharov continuă să coopereze cu teatrul chiar și după moartea unui impresar.

Cel mai bun lucru

Nu sunt atât de mulți artiști de sex feminin, mai mult succes. Una dintre aceste femei unice a fost Natalia Goncharova. Artist „Gripa spaniolă“, care a vandut mai mult de 6 milioane de lire sterline, a lăsat o moștenire bogată. Munca ei este în multe muzee și colecții particulare din întreaga lume. Printre cele mai bune lucrări se numără: „panza Wash“, „cules de mere“, o serie de „gripă spaniolă“, „Pasărea Phoenix“, „Forest“, „avion pe tren.“ Natalia Goncharova - artist de sex feminin cu cele mai scumpe tablouri. Munca ei „cules mere“ (1909) a fost vândută la licitație pentru aproape 5 milioane de £.

viaţa personală

Natalia Goncharova - artist, a cărui viață personală este strâns legată de reclama. Chiar și în colegiu a întâlnit Mihailom Larionovym, cu el și legat soarta de o viață. Ei au fost ca-minded prieteni, prieteni foarte aproape. Chiar și atunci când la Paris Larionov Alexandra se bucură de Tomilina cuplu rămâne împreună. In 1955, s-au căsătorit, dar relația cu Tomilina din Larionov a continuat. Toți locuiau în aceeași clădire, dar pe etaje diferite. Și o dată în față pe scări, cu îmbătrânirea, soția slabă a iubitului ei, Natalia S. Tomilina împins. Acest declin accelerat moartea Goncharova. 17 octombrie 1962 lumea a lăsat un artist rus remarcabil. Au îngropat în cimitirul de la Paris din Ivry.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ro.unansea.com. Theme powered by WordPress.