Istoria Ermitaj. Arhitectura si colectarea Ermitaj

Unul dintre cele mai renumite muzee din lume. Se construiește cozi de kilometri, indiferent de vremea de pe stradă. Are multe ramuri, propriul teatru, orchestra și pisici neobișnuite.

Citiți acest articol și veți deveni conștienți de scurta istorie a Schitului. Veți fi familiarizați cu unele exponate și atmosfera luxoasă a sălii. Vom vorbi despre diferitele clădiri incluse în complexul muzeal.

Informațiile vor fi de interes pentru toți iubitorii culturii naționale și cunoscători ai capodoperelor artei mondiale.

Schitul în Imperiul Rus

Înainte de a începe descrierea Schitului, merită să vă familiarizați pe scurt cu istoria sa. Cea mai mare colecție din zilele noastre, care este adăpostită în multe săli de diferite clădiri, o dată a început cu o colecție personală de picturi de Catherine cel Mare.

În 1764 ea a primit-o în contul datoriei lui Johann Gotzkowski către domnitorul rus Vladimir Dolgoruky. Colecția a inclus mai mult de 300 de tablouri livrate din Berlin. Costul total al pânzei variază în cadrul a o sută optzeci de mii de taler german din secolul al XVIII-lea.

Astfel, istoria Schitului a început cu lucrările lui Babüren, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens și alți pictori olandezi și flamandi. Din lista originală de picturi astăzi în siguranță au rămas nouăzeci și șase capodopere. Despre dispariția altora, vom vorbi în alte părți ale articolului.

Inițial, premisele colectării au fost alocate în sălile Palatului de Iarnă. Mai târziu, a fost construită o clădire, care astăzi este cunoscută sub numele de Small Hermitage (fotografia de mai jos). Dar în timpul existenței muzeului, Catherine the Great a urmărit creșterea numărului de exponate. Treptat, locul nu era suficient, iar timp de șaisprezece ani a fost construit de arhitectul Felten Big (sau Old) Hermitage.

În secolul al XVIII-lea, colecția a fost completată cu multe mii de opere de artă. Au fost achiziționate întâlnirile ministrului saxon, contele Heinrich von Bruhl, colecția baronului francez Pierre Crosse și o serie de capodopere de la întâlnirea premierului britanic Robert Walpole.

În secolul al XIX-lea, cazul Împărătesei Ecaterina cel Mare a continuat cu Alexandru I și Nicolae I. Ei au cumpărat nu numai colecții întregi de la diferiți europeni nobili, ci au completat colecții de eră, stiluri și artiști individuali. Astfel, au fost dobândite "Lutnistul" lui Caravaggio și "Adorarea Magilor" de către Botticelli.

Un rol major în popularizarea Schitului a fost jucat de Nicolae I. În 1852 a deschis expoziția pentru o revizuire generală. Până în acest moment, doar persoanele selectate din straturile superioare ale societății puteau vedea capodoperele. După deschiderea colecției pentru public în New Hermitage, participarea a ajuns la cincizeci de mii de oameni în primul an.

O figură importantă în arta celei de-a doua jumătăți a secolului al XIX-lea a fost Andrei Somov, care a fost îngrijitorul muzeului timp de douăzeci și doi de ani. A compilat mai multe cataloage de lucrări de artă italiană și spaniolă, expuse în sălile Schitului.

Situația sa schimbat drastic după ce Nicolae al II-lea a abdicat de pe tron și bolșevicii au venit la putere.

Istoria Schitului după 1917

În anii douazeci ai secolului al XX-lea, istoria Schitului trece printr-o serie de schimbari. Colecția este completat din multe colecții ale nobilimii imperiale. De exemplu, majoritatea obiectelor interioare, comorile marilor moguli au fost mutate din sălile Palatului de Iarnă.

Colecția a fost alăturată unor părți ale colecțiilor dizolvate din Muzeul de artă nouă occidentală (lucrări ale impresioniștilor europeni și pînze de Shchukin, Morozov). Dar galeria Ermitajului purta pierderi. Deci, camera de Diamant a Palatului de Iarnă sa mutat în Kremlinul Moscovei, iar principalele lucrări ale artiștilor din secolul al XVII-lea s-au găsit în Muzeul de Arte Frumoase.

Punctul de cotitură a fost vânzarea de capodopere timp de cinci ani (între 1929 și 1934). A fost o lovitură neașteptată a colecției. În acest timp, mai mult de 40 de picturi au pierdut Hermitage-ul (o fotografie a uneia dintre ele este situată mai jos). De exemplu, "Buna Vestire" de Jan van Eyck astăzi este păstrată în muzeul din Washington.

Următorul test a fost Marele Război Patriotic. Un fapt uluitor, dar nu a fost pierdută o singură copie a celor două milioane de exponate evacuate în Ural. După revenire, doar câteva dintre ele aveau nevoie de restaurare.

În 1945, Schitul a extins foarte mult colecția în detrimentul trofeelor din Berlin. Altarul din Pergamon și unele din lucrurile din Egipt au fost transportate. Dar, în 1958, guvernul Uniunii Sovietice le readuce în Republica Democrată Germană.

După restructurarea și căderea statului sovietic, Schitul a fost unul dintre primii care anunța lucrările depozitate în depozitele sale, considerate pierdute pentru întreaga lume.

În plus, cu ajutorul unui fond special creat, lacunele din exponatele secolului al XX-lea sunt ocupate treptat. Astfel, au fost dobândite lucrările lui Soutine, Rouault, Utrillo și a altor artiști.

Proiectul "Hermitage 20 \ 21" apare, în cadrul căruia sunt planificate achizițiile și proiecțiile de lucrări ale autorilor contemporani.

În 2006 a existat o mică confuzie cu pierderea a 200 de exponate mici (bijuterii, argintărie, icoane etc.). Dar ancheta a stabilit repede autorii furturilor, iar majoritatea lucrurilor au fost recuperate.

Sala marei schituri

Pentru începători, sălile schitului sunt ca un labirint fără sfârșit al Palatului de la Cnossos din Creta. Aici sunt unite trei clădiri, în care sunt douăzeci și opt secțiuni și aproximativ patru sute de camere.

Deci, Schitul de stat, a cărui istorie a fost considerată mai devreme, a fost deschisă pentru o revizuire publică de către împăratul Nicolae I. De atunci, colecțiile muzeului au fost mărită semnificativ.

Astăzi, puteți vedea arta Asiei Centrale, statele vechi, Egiptul antic și estul, monumente ale diferitelor culturi de pe teritoriul vechiului Siberia. De asemenea, în două galerii este cea mai bogată colecție de bijuterii.

La etajul al doilea, vizitatorii se vor bucura nu numai de o colecție superbă de arme, ci și de picturi de maeștri din vestul Europei. Aici sunt opere de artisti flamandi, olandezi, italieni, englezi, germani, spanioli si francezi.

Există, de asemenea, o galerie modernă. Schimbul a fost făcut din șantier la etajul al treilea. În aceste săli, excursioniștii vor putea vedea nu doar picturile autorilor occidentali din secolele al XIX-lea și al XX-lea. Există, de asemenea, obiecte de artă și cultură ale Imperiului Bizantin, țările din Asia Centrală și Orientul Îndepărtat.

clădiri

În St. Petersburg, clădirile Schitului sunt o compoziție arhitecturală integrală. Acesta include cinci obiecte principale, două clădiri de serviciu și patru camere separate.

Bazele ansamblului sunt clădirile din Piața Palatului din capitala nordică. Iată Palatul de Iarnă, Schitul Mic, Mare și Nou, precum și Teatrul Hermitage.

De la vremea sovietică, Palatul de Iarnă a fost dat muzeului pentru a găzdui expoziția. Casa a fost cândva cea mai importantă clădire imperială din statul rus. A fost construită la mijlocul secolului al XVIII-lea de faimosul arhitect Rastrelli. Înainte de abdicarea lui Nicholas al II-lea, aceasta a fost principala reședință de iarnă a dinastiei Romanov din conducere.

Dar sălile principale ale Schitului nu sunt situate aici. Majoritatea articolelor sunt expuse în trei clădiri speciale - Schitul Mare, Micul și noul Schit.
Primul a fost construit de Felten la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Acesta este situat pe malul digului și a fost destinat să afișeze colecții de artă.

Schitul Mic constă dintr-o grădină suspendată, precum și două pavilioane - nordul și sudul. A fost ridicată puțin înainte de Bolshoi și este legătura dintre schitul clasic și palatul de iarnă în stil baroc.

Noul Hermitage a fost construit în neo-greacă. A fost creat special pentru a găzdui colecția de artă "pentru inspecție publică".

De asemenea, clădirile Schitului includ un garaj de blocuri de cărămidă și o casă de rezervă a Palatului de Iarnă. Aceste clădiri sunt considerate auxiliare și servicii.

În afara ansamblului Piața Palatului, muzeul dispune de un depozit numit "Staraya Derevnya", aripile de est ale Statului Major General, Palatul Menshikov și Muzeul Fabrica de Porțelan.

teatru

Istoria și arhitectura clădirilor din Hermitage împrăștie de multe ori idei diferite de la maeștrii din Europa de Vest. Teatrul nu a fost o excepție.

La sfârșitul secolului al XVIII-lea, a fost proiectat și construit de italianul Giacomo Quarenghi. Compoziția interioară și interioară a fost creată sub influența Teatrului Olimpico din Vicenza. Astfel, în Sankt Petersburg, câteva dintre ideile lui Andrea Palladio se repetă.

"Istoria Schitului" este încă vizibilă în foaier. Vizitatorii vor putea vedea grinzile și podelele din lemn de la sfârșitul secolului al XVIII-lea.

Aceeași clădire a teatrului a fost construită pe locul primului Palat de Iarnă al împăratului Peter Alekseevici. Numai fundația a fost păstrată din vechea casă.

Este demn de remarcat că de-a lungul malului se află Podul Hermitage, care unește două insule de admiralitate și conduce de la teatru la vechea schit.

Noul Schit

Istoria și arhitectura schitului reflectă complet graba cu care Împărăteasa Ecaterina Mare a preluat întruparea ideii sub impresia modei occidentale europene. La sfârșitul secolului al XVIII-lea, a devenit popular printre nobilimea colecțiilor de artă.

Împărăteasa a cumpărat primul lot de picturi și a ordonat să construiască o clădire, care astăzi este cunoscută sub numele de Schitul Mic. Dar chiar înainte de finalizarea lucrării a devenit clar că încăperea este prea mică și nu poate să găzduiască toate elementele noi. Prin urmare, șapte ani mai târziu, Marele Schit a început să se ridice.

În jumătate de secol clădirea a început să se deterioreze, iar incendiul care a avut loc în 1837 a făcut ca forța unei noi construcții să fie forțată. Astfel, din Munchen, Nicolae I aduce arhitectul Klentse, care a început să proiecteze New Hermitage. Sankt Petersburg a devenit pentru el realizarea unor idei eșuate.

Premisele reflectă planurile arhitectului, care nu au găsit un răspuns în Atena. În general, clădirea a reamintit, în parte, Pinakothek, Glyptotek, Panteonul și reședința regală din Grecia.

În 1852, deschiderea de noi săli. Expozitele pentru ele au fost alese personal de către împărat însuși.

expoziții

Apoi, vom examina exponatele Schitului. Sălile acestui muzeu prezintă evoluția artei de la epoca sistemului comunist primitiv până în prezent. Colecții deosebit de interesante de materiale din colecțiile arheologice.

Acestea includ Venusul paleolitic de la Kostenki, aurul scitic, obiectele de la înmormântarea în movila Pazyryk, plăci cu petroglife și alte capodopere din epoca culturilor Marelui Stept.

Separat este necesar să se atingă exponatele sălilor antice. Există mai mult de o sută de mii de articole. Puteți vedea mai mult de cincisprezece mii de vase pictate, aproximativ zece mii de pietre prețioase cele mai valoroase și, de asemenea, o sută douăzeci de portrete romane.

Expozițiile antice grecești ale Schitului sunt completate de o colecție uimitoare de figurine din teracotă din orașul Tanagr din Boeotia.

Colecția numismatică reprezintă mai mult de un milion de monede. Ansamblurile antice și orientale, rusești și occidentale sunt prezentate aici. În plus, există aproximativ șaptezeci și cinci de mii de medalii comemorative, cincizeci de mii de insigne, ordine, sigilii și alte articole.

Cu toate acestea, cea mai faimoasă, fără îndoială, este o selecție de picturi ale artiștilor, care se referă la diferite perioade și stiluri.

Persoanele din Europa de Vest din secolele al treisprezecelea până în secolul al XX-lea sunt reprezentate aici. Dacă le considerăm separat pe țări, atunci putem distinge mai multe epoci.

Maeștrii italieni din secolul al treisprezecelea până în secolul al optsprezecelea: Titian și Giorgione, da Vinci și Raphael, Caravaggio, Tiepolo și alții. Pictura olandeză este exprimată în picturile lui Robert Kampen, van Leiden, van der Weyden etc. De asemenea, există Flemings Rubens și Sneijder, Jordaens și van Dyck.

Colecția spaniolă este cea mai mare din lume, cu excepția muzeelor din Spania. Aici vă puteți bucura de lucrările lui El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales și alții.

De la engleză, Canell, Dobson, Reynolds, Lawrence, etc. sunt expuse. De la francezii - Gelle, Minyar, Delacroix, Renoir, Monet, Degas și alții.

Cu toată diversitatea, colecția are multe lacune. De exemplu, surrealiștii și alte direcții nu sunt practic reprezentate în schit.

orchestră

Dar în Sankt Petersburg nu numai celebra colecție a Schitului este faimoasă. De asemenea popular este orchestra celebră.

Acest proiect neașteptat ruso-lituanian a fost creat la o schimbare a epocii. În 1989, când glasnost și perestroika au ridicat Cortina de Fier și Uniunea Sovietică sa prăbușit, Saulius Sondeckis a creat o orchestră numită Camerata din Sankt Petersburg.

Baza grupului a fost studenții conservatorului orașului, pe care le-a învățat acest lituanian.

Anul viitor, directorul Ermitajului, Boris Piotrovsky, îi invită să joace sub patronajul acestei instituții. Ulterior, pentru o vreme, Camerata semnează un contract cu compania de discuri Sony Classical.

Și în 1994, după o serie de negocieri, grupul revine din nou sub patronajul muzeului și primește numele final "Orchestra Statelor Hermitage".

În 1997 a fost înființată Academia de Muzică Hermitage, bazată pe acest colectiv. Astăzi, orchestra oferă concerte în Teatrul Hermitage și alte săli istorice.

Și liderul său permanent a primit în 2009 Ordinul de Onoare, ca o figură culturală remarcabilă și pentru întărirea relațiilor dintre cele două state.

Pisicile celebre pentru Hermitage

Pisicile Schitului sunt o legendă urbană inimitabilă și pur și simplu un fapt uimitor. Astăzi există aproximativ 70 de animale pe teritoriul muzeului. Ei au toate documentele, inclusiv cardurile și pașapoartele veterinare. În plus, pisicile sunt listate oficial ca "specialiști cu înaltă calificare în curățarea subsolurilor muzeului de la șobolani".

Astfel, colectarea Schitului este păstrată în siguranță de la invazia rozătoarelor. Numai de câteva ori a fost astfel încât șobolanii au construit palatul.

Prima pisică a Palatului de Iarnă a fost adusă de țarul Petru cel Mare de la călătoria sa prin Europa de Vest. După ce, Elizaveta Petrovna, în timpul unei călătorii în Kazan, a observat absența rozătoarelor din oraș datorită numărului mare de porci de pisici. Prin decret special, cele mai mari exemplare au fost mutate la Sankt Petersburg.

Ulterior, Catherine the Great împarte animalele în interior și în aer liber. Primele erau pisicile exclusiv ruse albastre.

A doua oară când șobolanii au fost crescuți, a fost în timpul asediului din Leningrad în timpul Marelui Război Patriotic. Dar, după ce a fost terminat, au fost livrate două vagoane de vagoane, dintre care cele mai bune au fost identificate în muzeu.

Astăzi, toate pisicile din Hermitage sunt sterilizate. Ei au propriile lor locuri private de dormit și boluri. Muncitorii muzeului sunt numiți afectuos "Pustnici". Și pe teritoriul reperului există semne care solicită prudență. Acestea sunt plasate ca o măsură forțată, așa cum multe animale mor în autovehicule în timpul diferitelor reparații.

sucursale

Vă înșelați dacă credeți că există doar un singur Hermitage. Sankt Petersburg are mai multe ramuri ale acestui muzeu din întreaga lume.

Primele încercări de a crea birouri au fost la începutul secolului douăzeci și unu. Saliile au fost deschise în Londra și Las Vegas, dar șapte ani mai târziu au fost închise.
Sa dovedit a fi o cooperare mai reușită cu Italia. Prima expoziție a apărut în 2006 în castelul d'Este. Această clădire este considerată o carte de vizită a orașului Ferrara. Sunt luate în considerare și versiunile cu Verona și Mantua.

Dar cel mai faimos departament străin este Schitul de pe Amstel din Amsterdam. Acesta a fost deschis în 2004, iar mai târziu pentru a crea o compoziție completă a fost reconstruită o stradă întreagă și clădirea Amstelhof.

Federația Rusă are filiale în Kazan și Vyborg, planificate în Omsk în 2016.

Astfel, în acest articol vom explora Muzeul fascinant al Federației Ruse. Hermitage - aceasta nu este doar un loc unde sunt expuse capodopere, și o bucată dintr-o cultură cu propria sa istorie și caracteristici.

Mult noroc, dragi cititori. Strălucitoare și colorate afișări de călătorie!