Clasicismul în muzică

În 17-19 secole în cultura statelor europene să înlocuiască stilul baroc pretentios si contradictorie vine un clasicism raționalist strict. Principiile sale de bază sunt menite să creeze un ideal, clar, în mod logic complete și armonioase opere de artă. Clasicismul în muzica a adus noi tendinte legate de conținutul și forma lucrărilor. În această perioadă , în compozitorul atinge perfecțiunea genuri , cum ar fi sonată, simfonie și operă.

O adevărată revoluție în muzică a fost reforma K. Gluck, proclamând trei cerințe de bază pentru lucrări: adevăr, naturalețe și simplitate. Într-un efort de a transmite publicului mai mult sens accesibile de lucrări dramatice, se curăță toate scorurile inutile „efecte“: bijuterii, tremolo, triluri. Accentul principal este pe dezvăluirea compoziției imaginii poetice, înțelegerea trăirilor interioare ale protagonistului. Clasicismul în muzică a dezvăluit cel mai viu în opera K. Gluck „Orfeu și Euridice“. Această lucrare, scrisă în conformitate cu noile idei, a marcat începutul reformei de mai sus.

Clasicismul în muzica atinge apogeul în a doua jumătate a secolului al 18-lea. În această perioadă, în Viena, creează marile lor capodopere ale lumii compozitorii Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven și Wolfgang Amadeus Mozart. Accentul muncii sale, ei plătesc genul simfonic. Yozef Gaydn este considerat a fi părintele unui muzică clasică instrumentală și fondatorul orchestrei. El a fost cel care a definit legile de bază, care ar trebui să se bazeze dezvoltarea simfoniei, a stabilit ordinea de aspect partiție, le dă un aspect finit și a găsit forma ideală pentru realizarea conținutului profund al lucrărilor de acest gen - de patru ori. Clasicismul în muzică și a stabilit un nou tip de trei părți sonată. Compozițiile scrise în această formă, nobilă simplitate, ușurință, vigoarea, bucurie pământul dobândit subțire și entuziasm.

Dezvoltarea în continuare a lucrărilor-sonată simfonice sunt în lucrările lui Mozart. Acest lucru bine-cunoscut și iubit muzician la Viena, pe baza realizărilor de Haydn, a scris un număr de opere pentru reprezentarea culturii contemporane de mare valoare: „Flautul fermecat“, „Don Giovanni“, „Nunta lui Figaro“ și altele.

Perioada clasică a fost reflectat în lucrările marelui compozitor LV Beethoven - cea mai mare eră simfonie compozitor. Lucrările sale pe scară largă, formate sub influența evenimentelor revoluționare din acea perioadă, îmbibate cu patos de luptă, teatru și un eroism mare. Păreau adresat întregii omeniri. Ludwig van Beethoven este creatorul unui număr de uvertură simfonic ( „Coriolanus“, „Egmont“), treizeci și două sonate pentru pian, cinci concerte pentru pian și orchestră și alte lucrări pe scară largă. În scrierile sale, el prezinta un erou îndrăzneț și pasionat, gânditor și luptător, care este patos dramatic inerent, în același timp, nici un străin la visare lirice. Muzica clasică în Beethoven finalizat dezvoltarea sa, a plecat pentru generațiile viitoare idealul de armonie și rigoare rațională.