Sinyak Pol, franceză neoimpresionistii artist: biografie, creativitate

pictor franceză, autor al mai multor cărți despre artă și a fost cunoscut yachtsman personalitate versatil. Deja în timpul vieții sale, acest om a devenit un clasic recunoscut și principalul reprezentant al neo-impresionism. Pentru serviciile sale, el a fost decorat cu Ordinul Legiunii de Onoare. Și după moartea sa, la vârsta de 71, contemporanii săi a spus că artistul talentat a fost de trei orizont favorit și fără sfârșit - arta, marea și omenirea.

Visul de pictură

artiști progresivă a secolului al XIX-lea, Sinyak Pol sa născut la Paris, în 1863, în familia unui negustor prosper. El a reamintit că copilăria lui a fost lipsită de griji și dragoste părintească destul de mangaiat.

După colegiu, Pavel spune că părinții săi nu intenționează să meargă la universitate, și dorește să înceapă visul pe tot parcursul vieții - să devină pictor. Cercetătorii de Signac sunt siguri că o astfel de dorință este dictată de hobby-ul tatălui său: în timpul liber, el a făcut schițe de decor, și băiatul, ca și în cazul în care vrăjit, uitam nașterea de imagini de amatori. Iar apropierea de Montmartre, care găzduiește studiouri de artă de talent francez, și-a lăsat amprenta.

Incident la expoziție

Părinții nu au opus cererii fiu numai să fie creativi. Sinyak Pol complet cufundat în arta contemporană, vizitând toate expozițiile de artă și de a începe să copieze lucrările Impresionisti celebre. Acolo a venit la el un incident neobișnuit, pe care tânărul amintit fără prea multă plăcere.

Expoziția impresioniștilor Pavel, luând hartie si creioane, a început să se redesena cu atentie pictura de Degas. Imediat a fost abordat de debutant expus și Gauguin puțin cunoscute, cu o cerere pentru a opri copierea. Tânărul a trebuit să se retragă în dizgrație.

Monet admirator creativitate

În 1880, tatăl său a murit, care a lăsat un bun fiu al statului, nu de interes special pentru a căuta de lucru, și ocupat numai cu creativitatea lor.

Ma gandesc la studiu, care ar dezvolta talentele sale pe deplin, Signac nici măcar nu cred că pentru a intra la Scoala de Arte Frumoase, realizând că el nu a fost pe drum cu învățătura standard a picturii tradiționale. El adora lucrări de Monet, admirand un transfer către râul Sena. Potrivit geniul viitor, la fel ca impresionismul ar putea descrie perfect mișcarea subtilă a fluxurilor de apă și un joc de soare incredibil pe ea.

Paul viseaza la întâlnirea cu artistul tau preferat, pentru a afla toate secretele artei sale. El a scris o scrisoare entuziast la Venerabilul pictor cu o cerere să-l accepte. Întâlnirea a avut loc, dar Signac a fost extrem de nemulțumit de primirea rece a comandantului, care nu a răspuns la întrebările de interes pentru om tânăr, eliminându-l să câștige experiență în lucrările lor și constatând că nu este implicat în mentorat.

Pictura, în mare

Pol Sinyak, a cărui biografie este marcată de up-uri creative deja în 1882 a scris primele sale picturi, imitând un autor favorit. El a fost întotdeauna interesat în transmiterea variabilității naturale în picturile impresionistilor, ilustrând cu pricepere valurile de apă și reflecții în râu. Pentru a desena din viata, Signac devine o mică barcă cu vele, care circulă în mod frecvent și de a face schițe. În timp ce sportul devine foarte popular cu barca, iar mulți artiști ia dat un fel de tribut atunci când cumpără facilități de înot pentru creativitatea.

Una dintre cele mai importante lucrări ale pictorului devine pictura „Crucea Marinarilor“. Seascape transmite artistul gândurile triste despre jocurile umane tragice cu elementele naturii și amintește picturile lui Monet.

Și pointillism Neo

Pol Sinyak, ale căror imagini sunt scrise prin aplicarea de lovituri la fața locului culori pure neamestecate, aplicat tehnica pointilism, împrumutat de la prietenul său - artist J. Sulf.

Revizuind picturile sale dintr-o anumită perspectivă ochiul uman percepe produsul ca întreg. Înainte de a începe să picteze în așa fel, Pavel lung a studiat teoria legilor soluții percepție și vizuale ale culorilor.

Spre deosebire de impresioniști

Aici se află diferența dintre picturile impresionistilor Signac, culoarea de amestec pe pînzele inconștient, ghidat numai de intuiție. Pictorul stabilit principiile unei noi direcții în arta cărții, în care el a numit stilul său de neo-impresionism. El a ținut un jurnal, care a înregistrat toate urmărind jocul de culoare și lumină.

Această tehnică face posibilă crearea unor adevărate capodopere ale picturii peisajului, dar este slab potrivit genului portret.

Panglici frotiurilor

„Palatul Papilor din Avignon“, scrisă în 1890, este cel mai bun demonstrează brushwork Signac. frotiuri mici nu sunt amestecate între ele, se încadrează exact culorile, creând vizual o imagine completă a palatului din Franța. În stânga lui, artistul descrie podul creat de nuanțe de vopsea verde. Lângă pictorul face brushstrokes de culoare diferită, fără a se amesteca-le împreună.

Și în cazul în care imaginea este mai aproape constând din pete de mici panza, apoi la o distanță de accidente vasculare cerebrale fuzionează pentru a forma integritatea produsului. Cine a studiat teoria efectelor optice Signac a ținut cont de constatările impresionistilor în pictură, ținând cont de faptul că, atunci când schimbați modelul de iluminat schimbare a culorii.

Inspirație peisaj Saint-Tropez

Începând cu 1892, artistul Pol Sinyak descoperă frumusețea naturii mediteraneene franceze. El merge spre sudul țării, în orașul Saint-Tropez, fascinat-l atât de mult încât comandantul perie decide să rămână aici. In-a construit casa, ale căror ferestre oferă o lume magică pe valurile mării, comandantul alocă o cameră pentru a lucra. Aici el este vizitat de inspirația și artistul creează finite schite acuarela, recunoscute ca fiind una dintre cele mai bune lucrări sale. Se crede că este aici dezvăluit în plin talentul lui neoimpresionistii.

El adesea se referă la tema de copaci, care reprezintă puterea naturii pe panza. Pe panza „Pine în Saint Tropez“ asupra lui lemn Crone subjugă peisajului, precum și flexibilitatea și mișcarea este transmisă prin diferite ramuri ale stilului accidente vasculare cerebrale. Artistul, al cărui stil de scriere este similar cu o textură picturală complicat mozaic și schimbarea culorilor, se deplasează departe de nuanțe pastelate la contraste luminoase.

Lucrul în studio, mai degrabă decât cu privire la natura

Un elev al marelui artist descris ca un studio de lucru al comandantului: „De la fereastra casei sale nu va scăpa nici unul întâmplă pe eveniment mare. In atelierul de razele soarelui revărsându-se prin deschiderea imens, ceea ce face obiectele din jurul spoturi luminoase. "

Painter neoimpresionistii nu mai funcționează ca și mai înainte, într-un spațiu deschis. Se creează doar schiță, schițe, dându-i un aspect finit, în atelierul său.

Un artist talentat care a scris mai multe cărți despre istoria picturii, au devenit cărți de referință pentru mulți artiști, pentru popularizarea genului câștigat chiar porecla „Sf. Pavel.“

Artist și marinar

Sinyak Pol au participat la concurs și câștigă adesea cursa de navigatie adoră. El călătorește foarte mult, și în fiecare oraș în care noi capodopere. Din ochiul vigilent al pictorului nu scapa nici un moment - este ușor de a transmite lumina orbitoare joc de lumina soarelui pe suprafața apei, umflate de rafale de iahturi cu vele nave de vânt plutind pe valurile mării. El a capturat chiar cursa pe filmul „Regatta în Concarneau“ care trece bărci cu pânze de mișcare, graba prin apă.

capodopere pline de lumină

picturi Signac literalmente umplut cu lumină. Îndurerat la începutul Primului Război Mondial și Revoluția Rusă, artistul nu tolerează deranjați gândurile sale cu privire la picturile sale, nici opacifierea produs armonios, în cazul în care natura și oamenii trăiesc în armonie completă. Odată cu dezvoltarea industriei, există motive industriale în peisajele sale.

Experimente în pictură

Lucrul în genul neo-impresionismului Sinyak Pol cu entuziasm angajat și grafică. Acesta a fost în acest sens, o teorie în care linia orizontală, în funcție de artist, transmite un sentiment de pace, coborând tristețe semnificat și a arătat o bucurie în creștere și fericire.

Recunoscut ca un geniu a lucrat cu ulei și acuarele, litografii si gravuri create cu ajutorul unor puncte de cerneală pentru crochiuri viitoare picturi. Fascinat de tehnica de mozaicuri bizantine, a trecut de la accident vascular cerebral mici pentru a pulveriza pe panza pătrate mici adăuga până la o imagine coerentă.

Aproape treizeci de ani, Pavel a servit ca președinte al „Societății Independente artiști“, sprijinind puternic tinere talente. El a fost inspirația și modelul pentru Matisse și a devenit primul cumpărător al lucrărilor sale.

Hermitage. picturi Signac

Scrisă după o excursie la Marsilia în 1907, pictura, executată în tehnica de pointilism, situat în Muzeul de Stat Ermitaj din Sankt - Petersburg. „Portul de la Marsilia“, a intrat în Muzeul Rus în anii treizeci ai secolului trecut. Înainte de aceasta, ea a fost în colecția celebrului filantrop I. A. Morozova, cumpărat în capodopere unice ale Europei.

Fundația Hermitage din 1931 a venit Signac gravură numit „Curtea“.

În 2012, se produce o ediție cadou unic intitulat „Voyage“ Hermitage. Tablouri de celebri artiști, printre care Signac, însoțite de descrieri și vorbesc despre originea portul de agrement gen.

Termina povestea celebrului pictor vrea cuvintele sale, în care el se descrie pe sine: „Am s-au sacrificat de dragul artei, și numai atunci poți da vina pe mine. Am lucrat de dimineața până seara, pe grija pentru faima si avere. Acum știi tot restul vieții mele. "