Renaissance - este ... Renaștere: cultura, arta

Renașterea, care a început în Italia, în primul trimestru al secolului al XV-lea, a transformat lumea medievală, schimbându-l pentru totdeauna. Traducere din franceză sau italiană „Renașterea“ - un „născut din nou“, care este asociat cu revigorarea artei tradiții străvechi. Renaissance - o mare descoperire a omenirii, nu poate exista nici o îndoială. La acea vreme, a fost creat lucrări minunate de pictură, sculptură și arhitectură. Scris (și publicat) cărți mari. Creații ale geniului uman, create de maeștri celebri din trecut, continuă să încânte până acum și nu-și piardă farmecul său.

înfricoșător Evul Mediu

Este considerat un fapt bine cunoscut faptul că Renașterea a înlocuit Evul Mediu, care au fost, ca de obicei, întuneric, desigur, severă, și caracterizată printr-o varietate de atrocități religioase - Inchiziția auzit totul. Există surse care spun doar că, din cauza mașinațiunile insidioase ale Bisericii Catolice și a Renașterii a fost în declin.

În parte, acest punct de vedere a lucrurilor are dreptul de a exista, dar cu greu meritele clerului în acest proces sunt atât de mari. Doar o societate umană evoluează în cicluri, pentru fiecare revoluție, urmată de o reacție, iar Renașterea a fost victima unor procese legitime, cu atât mai mult cât mai multe dintre ideile sale erau străine față de cei ignoranți, intolerant față de multe epidemii în societate a acelor vremuri. Este foarte dificil să convingi un om al naturii sale divine, el sărac, dependent, și este într-o stare constantă de frică.

Biserica ca un bastion al civilizației

Unii istorici dau vina Evul Mediu drept într-o varietate de crime împotriva umanității, chiar și în cazul în care acest lucru nu este adevărat. De exemplu, unele surse iau libertatea de a spune că în Evul Mediu nu au dezvoltat știința. Cu toate acestea, multe universități europene moderne au apărut pe site-ul fostei mănăstiri (Oxford) sau prin eforturile clerului (Sorbona).

Nu există nici un punct în nega faptul că aproape toate formele de educație a fost Biserica antică (și a continuat să rămână așa pentru mai multe decenii). Acest lucru este ușor de explicat: cel mai mare procent de persoane alfabetizate elementare concentrate în cler, și dacă da - atunci cine este de a educa și „nerezonabile semenii lor“, dar călugării și alți clerici?

Dezvoltarea civilizației în mod continuu. Să omenirea, uneori, a trebuit să ia un pas înapoi, dar cultura Renașterii nu ar fi avut loc în forma în care o știm, dacă nu ar fi trecut o cale spinoasă în întunericul Evului Mediu. Deci, marile opere literare nu s-ar fi născut, în cazul în care acestea nu sunt precedate de o lucrare veche de secole a numeroase pepite (a căror activitate numim folclor doar pentru că numele lor rămân necunoscute). Dacă nu au existat poetici cavaler medieval, este puțin probabil să aibă loc și „Divina Comedie“, Dante Aligeri, și sonetele lui Petrarca.

Semințele ar trebui să cadă pe un teren fertil

Pentru a se opune urmat erei anterioare - nu destul de corect. Voltaire a susținut că povestea - este un mit la care toți au fost de acord. Este imposibil să nu recunoască adevărul acestei remarci spirituale. Istoria Renașterii, un fenomen complex și cu multiple fațete, nu poate fi interpretat în mod clar. Există mai multe variante care explică acest eveniment grandios în analele omenirii, mulți dintre ei au dreptul de a exista.

Marcat de la școală încrezător că artiștii Renașterii a descoperit brusc cultura antică și împreună au început să o imite, să fie recunoscut ca un schematică. La urma urmei, exemple ale lucrării nu se întâmplă departe de arta greco-romane, opere semnificative ale autorilor antici traduse în Europa medievală, începând din secolul al VIII, dar nu Renaissance nu befall încă opt secole.

Desigur, căderea a doua Roma (Constantinopol) în 1453, atunci când o hoardă de artiști musulmani speriate (și nu numai) s-au grabit spre Vest, luând cu ea biblioteca, icoane, și (cel mai important) cunoștințele și experiența lor, a jucat un rol imens. În cele din urmă, influența artei bizantine în Renaștere, fără îndoială. Să Biserica Romană a respins icoanele, dar ea a sărit în celălalt câmp. Icoana Maicii Domnului și celebra „Madonna Sixtină“ de Michelangelo, cu toate diferențele - atât în tehnologie cât și în umplutura - este o imagine de aceeași femeie cu același copil.

Confluența circumstanțe favorabile

Revigorare a fost posibilă datorită confluența mai multor factori și motive, dintre care unul cu adevărat este faptul că Renașterea - un fel de răspuns al Bisericii Catolice, a cărei influență la acel moment a fost enormă bogăție - fără număr, și dorința de putere - nesățios. Această situație a dat naștere la un puternic protest social: care se bucură foarte rar dogma dure, și prescrise în toate sferele vieții ascetice. Omul a trebuit să se simtă în mod constant pe o Vishny (fiind ostil), forță care ar putea cădea în orice clipă asupra lui, pedepsirea pentru păcatele lor. Cerințe sfântă biserică contrare naturii umane însăși.

Al doilea factor, desigur, este formarea rapidă a statului. puterea laică, câștigă o ierarhie coerentă și resurse considerabile pentru a conduce supușii săi, nu este dornic să cedeze palma puterii spirituale. Exemple de ciocniri violente între biserică și puternice monarhii - nu mai puțin frecvente în istorie. Unul dintre ei, Renașterea datorează moartea sa.

Al treilea motiv este, probabil, faptul că Renașterea - un moment în viața culturală lăsând fericit mănăstirea, unde a fost închisă timp de mulți ani, și să se concentreze în orașele în creștere rapidă și din ce în ce bogate. Severe artiști dogmă de prescriere pentru a scrie doar așa și nu altfel, sub rezerva limitărilor și așa mai departe. D. Nu poate provoca plăcere în oameni cu adevărat talentați. Ei au căutat pentru libertate, l-au primit.

În al patrulea rând, o condiție importantă pentru nașterea Renașterii, a avut bani la fel de cinic ar suna. Nu este o coincidență, deoarece este bogat în acele zile Italia descendenții recunoscător datorați faptul că a existat acest stil mare. Renaissance nu sa născut în sărăcie. Dogma că artistul trebuie să fie foame, este de neconceput. Toate Renaissance - dovada. Creator trebuie, de asemenea, să aibă - și, prin urmare, are nevoie de ordine, în mass-media și spațiul pentru utilizarea talentului său.

binecuvântat Florența

Toate acestea se găsesc în Florența, și ultimul, dar nu în ultimul rând datorită guvernatorul orașului - Lorenzo Magnificul. Șantierul a fost blistatelen nobili. Cei mai talentați pictori, sculptori și arhitecți au găsit în patron de încredere Lorenzo. În oraș construit multe palate, biserici, capele și alte lucrări de arhitectură. Pictori obținut numeroase comenzi.

Ca regulă generală, este împărțită în trei perioade ale Renașterii, dar unii cercetători se numără un alt - așa-numitul Protorenessans încă strâns asociat cu Evul Mediu, dar este nevoie de pe noi, umplut cu caracteristici de lumină. Unul dintre evenimentele cele mai notabile ale timpului este construirea Catedralei din Florența (secolul XIII) - facilități minunate, cu interioare minunate.

Renașterii timpurii

După „pre-tratament“ pe scena de timpuriu Renaissance: anii de începutul și la sfârșitul perioadei de istoricii numesc destul de unanimă - de la 1420 la 1500. optzeci de ani a luat pentru a scăpa de canoane stricte dictate de biserică, și moștenirea strămoșilor glorioase. În această perioadă, imitarea modelelor antice devine masiv. Imagini ale corpului uman gol cu o reflectare iubitoare a celor mai mici mușchi și venele caracterizate printr-un nou, necunoscut pentru stilul Europa catolică. Renaissance a devenit un imn real pentru frumusețea pământului, care este uneori cântat în astfel de forme evidente, ceea ce ar oripila publicul ce în urmă cu câteva o sută cincizeci de ani.

Nu putem spune că aceste tendințe au găsit înțelegere între toți contemporanii au fost luptători înflăcărați cu Renașterea, care, prin activitățile sale în domeniul obscurantismului a ajuns la gloria eternă dubioase. Un prim exemplu este capul mănăstirii florentine Dominicană - Savonarola. El a fost un critic al perenă umanist „comportament necorespunzător“ și nu a ezitat să ardă produsul, așa că perturbate. Printre pierderile iremediabilă - mai multe picturi de masterat celebre ale epocii, inclusiv Sandro Botticelli. mâinile sale aparțin unor astfel de picturi celebre ale Renașterii, ca „Nașterea lui Venus“, „ de primăvară“, „Hristos încoronat cu spini.“ Trebuie să spun că aproape toate picturile supraviețuitoare ale autorului consacrat teme biblice, iar omul modern este greu de înțeles că acestea ar putea perturba dominican severă.

Cu toate acestea, procesul a fost început, și a fost omenește posibil să-l oprească. Savonarola a murit în 1498, iar revigorarea a continuat să meargă în țară, cucerind oraș nou - Roma, Venetia, Milano, Napoli.

Printre reprezentanții mai notabile și caracteristice ale sculptorului renascentist timpuriu Donatello numit, pictorii Giotto și Masaccio. În această perioadă, în pictura au fost aplicate mai întâi legile perspectivei, deschise în secolul al XV-lea. Acest lucru a permis, ulterior, pentru a crea imagine tridimensională, tridimensională a Renașterii - acest lucru anterior nu a fost disponibil pentru artiști.

Arhitectura vectorului de dezvoltare în continuare reprezentate de Filippo Brunelleschi, creând o cupolă magnifică Santa Maria del Fiore.

Renasterii

Vârful epocii a fost a treia perioadă a Renașterii - Renasterii. Aceasta a durat numai 27 de ani (1500-1527) și este asociată în primul rând cu activitatea marilor maestri, ale căror nume sunt familiare fiecare dintre noi: Leonardo da Vinci, Michelangelo și Rafael.

În acest moment, capitala culturală a Europei sa mutat la Florența la Roma. Noul Papa Iulius al II-lea (a urcat pe tron în 1503) a fost un om excepțional, un mare admirator al artei, iar proprietarul este destul de deschis la minte. Dacă nu pentru favoarea persoanei spirituale, oamenii nu s-ar fi văzut multe opere de artă care este considerată perla patrimoniului cultural mondial.

Cei mai buni maestri, care poartă marca de geniu, primesc numeroase comenzi. Oraș clocotind de construcție. Arhitecti, sculptori și pictori una lângă alta (și, uneori, „poziție de aliniere“) de lucru, creând propriile lor opere nemuritoare. În acest moment, proiectat și a început construcția Bazilicii Sf. Petru - cel mai faimos și grandios templu al credinței catolice.

Pictura Capelei Sixtine, Michelangelo a făcut propria lui mână, întruchipează întreaga semnificație, bunătatea și frumusețea, care ne-a dat artiștii Renașterii, care au ales centrul universului său, omul (da, cu litere majuscule): fiind zeificat, un creator, care oportunitățile sunt practic nelimitate.

Totul vine la un capăt

În 1523 Papa a devenit Clement al VII, și imediat sa implicat într - un război cu împăratul Carlos V, creând o liga Coniacian asa-numita, care a inclus orașele-state italiene din Florența, Milano, Veneția și Franța. Pontif nu a vrut să împartă puterea cu Habsburgii și a trebuit să plătească pentru ea Orașul Etern. În 1527 armata lui Carol al V, lungă perioadă de timp nu a primit un salariu (overspend împărat în timpul războiului), mai întâi asediat și apoi au luat cu asalt și jefuit Roma în palatele si templele sale. Marele oraș depopulate, iar Renasterii a ajuns la capăt.

Enciclopedia Britanică afirmă că, ca epocă istorică completă a Renașterii, un secol (1420-1527), care a domnit în binecuvântatul Italia, sa încheiat. Cei care nu sunt de acord cu redactorii cele mai renumite directorul din lume, numita perioada, care a început după 1530, Renașterea târzie și încă nu se poate ajunge la un acord, iar când sa terminat. Există argumente în favoarea 1590 și 1620., și chiar 1630, dar cu greu unele efecte reziduale pot fi semne ale unei epoci.

Epocă Degenerarea

La acea vreme, evenimente culturale este foarte diversă, există tendințe care sunt considerate a fi manifestări ale crizei și degenerarea în domeniu (cum ar fi florentin manierismului). Acesta este caracterizat de o anumită prețiozitatea, detalii excesive, se concentreze pe „ideea artistului“, disponibilă doar pentru un cerc restrâns de cunoscători. Sculptura, arhitectură și pictură a Renașterii, care a trăit într-o căutare neobosită pentru armonie a dat drumul la poziții nenaturale, spiralate fără sfârșit și culori monstruoase inerente noilor tendințe din lumea artei.

Cu toate acestea, în timp ce vorbesc despre distrugerea finală a Renașterii timpurii. În unele orașe italiene sunt artiști încă în viață ale Renașterii, care rămân credincioși marile tradiții. Deci, marele Titian, care poate fi considerată ca fiind cea mai strălucitoare reprezentant al Renașterii, a lucrat în Veneția până la 1576.

Între timp, Italia și Europa vin peste vremuri grele. În urma de neconceput în libertățile Evul Mediu, care a adus cu ea epoca Renașterii, a venit o reacție severă. Reformat Biroul Sfânt a luat din nou conducerea în mâinile lor. Pe zonele arse incendii - a mistuit focul și eretici, și lucrările lor.

A fost distrus aproape toate cărțile a făcut noul Papa Paul al IV în „Indexul cărților interzise“ Roman (chiar înainte listele corespunzătoare au fost publicate în Țările de Jos, Paris și Veneția). Proceedings of the inchizitori au fost grave, deoarece este în Renaștere a venit presa de tipar - la sfârșitul secolului al XV-Gutenberg a reușit să creeze prima Biblie tipărită. proclamatii eretice împrăștiate umaniștii Renașterii, desigur, nu milioane, ci sfinții părinți au avut ceva de făcut.

Istoricii spun că persecuția religioasă din Italia au fost cele mai nemilos din Europa - o retribuție crudă pentru o vârstă de libertate și frumusețe.

Renaissance de Nord - unul dintre fenomenele Renașterii

Cel mai adesea, atunci când vorbim de Renașterii, au în vedere Renașterii italiene - sa născut un fenomen și a ajuns la zilele sale de glorie aici. Astăzi, în Italia, întregul oraș poate fi considerată ca monumente de arhitectură, pictură și sculptură a epocii.

Dar, desigur, printre Apenini din epoca Renașterii nu a fost limitat. Așa-numita Renaștere de Nord are originea în Europa, mai aproape de mijlocul secolului al XVI-lea și-a dat lumii multe lucrări minunate. O trăsătură caracteristică a acestui stil a fost o influență mai mare a artei gotice medievale. Aici patrimoniul antic a fost acordat mai puțină atenție, atât în Italia cât și la subtilitățile de anatomie pentru a arăta mai indiferență. Prin creatorii epoca Renasterii de Nord sunt Dürer, Van Eyck, Cranach. În literatura de specialitate, acest eveniment a fost marcat de lucrările lui Shakespeare și Cervantes.

Influența Renașterii asupra culturii nu poate fi supraevaluat: este foarte mare. Reinterpretînd și îmbogățind cultura antică, Renașterea a creat său - și-a dat omenirii o cantitate foarte mare de lucrări de artă nemuritoare care vor îmbunătăți cu siguranță lumea în care trăim.