Cultura Renașterii timpurii în Italia, în numele și creații

Toată lumea știe că a fost inima tuturor Italiei din perioada Renașterii. Marii maeștri ai cuvântului, cu pensula și gândirea filosofică au apărut în fiecare din perioadele Renașterii. Cultura a Renașterii timpurii în Italia demonstrează apariția unor tradiții care se vor dezvolta în următoarele secole, această perioadă a devenit punctul de plecare, începutul unei epoci de mare artă în Europa.

Pe scurt despre principalele

Arta de la începutul Renașterii în Italia, care acoperă perioada de la aproximativ 1420-1500, care precede Renasterii și se termină Protorenessans. Ca și în orice tranziție, pentru acești optzeci de ani caracterizate printr-un amestec de stiluri și idei pe care l-au precedat, și noul, care, cu toate acestea, sunt împrumutate din trecut, de la clasici. Treptat scapa de creatorii de concepte medievale, de cotitură atenția asupra artei antice.

Cu toate acestea, în ciuda faptului că cea mai mare parte, ei au căutat să se întoarcă la idealurile unei arte uitate, în general, și privat încă mai vechi tradiții întrețesut cu noi, dar într-o măsură mult mai mică.

Arhitectura Italia în timpul Renașterii timpurii

Numele principal în arhitectura acestei perioade - este, desigur, Filippo Brunelleschi. El a devenit simbol al arhitecturii renascentiste, întruchipând organic ideile sale, a reușit să transforme proiectul în ceva fascinant, și, de altfel, încă mai are capodoperele sale păstrate cu grijă pe parcursul mai multor generații. Una din principalele sale realizări creatoare este considerată a fi de construcție, situat în inima orașului Florența, dintre care cel mai notabil este o cupola - Catedrala din Florența Santa Maria del Fiore și Palatul Pitti, care a devenit punctul de plecare al arhitecturii italiene de la începutul Renașterii.

Alte realizări importante ale Renașterii italiene include , de asemenea , Palatul Dogilor, care este situată aproape de piața principală din Veneția, palate din Roma mâinile Bernardo di Lorenzo și alții. În această perioadă, arhitectura Italia tinde în mod organic combină caracteristicile de muzica medievala si clasica, cu scopul de a raportului logica. Un excelent exemplu al acestei declarații poate fi numită Bazilica San Lorenzo, din nou mâna lui Filippo Brunelleschi. În alte țări europene, renascentiste a lăsat o exemple la fel de izbitoare.

Artiștii Renașterii timpurii

Cultura artistică a perioadei caracterizată prin dorința creatorilor, referindu -se la scenele clasice, recrearea - le cu acțiuni naturalism, oferind - le un caracter mai realist. Una dintre primele și cele mai strălucitoare reprezentanți ai acestei perioade este considerată a fi Masaccio, el a folosit cu pricepere perspectiva completă, aducând în munca lor aproape de natura, el a căutat să transmită emoțiile și gândurile personajelor. Mai târziu, Michelangelo Masaccio ar lua profesorul său.

Alți reprezentanți importanți ai acestei perioade a devenit Sandro Botticelli, alături de Leonardo da Vinci, Michelangelo și foarte tineri. Lucrările cele mai faimoase ale lui Botticelli „Nașterea lui Venus“ și „de primăvară“ apare tranziție lină, dar rapidă de la seculare naturaletea si simplitatea. Alte lucrări ale unor artiști renascentiști, cum ar fi Rafael și Donatello, pot fi, de asemenea, atribuită acestei perioade, deși au continuat să creeze este deja în Renasterii.

sculptură

Cultura Renașterii timpurii în Italia, legate direct cu sculptura, în această perioadă, aceasta se face pe același nivel cu arhitectura și pictura, el a început să joace un rol la fel de important. Un pionier al arhitecturii acestei perioade a fost Lorenzo Ghiberti, care, în ciuda cunoștințelor sale despre istoria artei și talentul de pictură, sa dedicat de relief.
El aspira la armonia tuturor elementelor operelor sale și a fost capabil de a reuși în calea lor. Principala realizare a reliefuri de oțel Ghiberti pe ușile florentine Baptisteriului. Zece compoziții nu mai puțin precise și cuprinzătoare decât modelul pictural, colectiv, au ajuns să fie numit „Porțile paradisului“.

Elev de Ghiberti, Donatello, recunoscut reformator al sculpturii renascentiste. El a reușit să combine în lucrarea sa florentină munca democrație și noi tradiții du-te înapoi la cele mai vechi timpuri, devenind un exemplu model pentru mulți artiști renascentiste, și nu numai sculptorilor.

Cultura a Renașterii timpurii în Italia este de neconceput fără Jacopo della Quercia, predecesorul doi sculptori anterioare. În ciuda faptului că el a aparținut epoca Quattrocento, opera sa este izbitor de diferit de clasic Ghiberti și Donatello, dar efectul său asupra perioada timpurie a Renașterii nu poate fi subestimată. În special merită menționat activitatea sa pe portalul bisericii San Petronio numit „Crearea lui Adam“, care a avut un impact asupra activității Michelangelo.

rezultate

Cultura Renașterii timpurii în Italia, deși, și tinde la unul și același - un afișaj clasic prin prisma naturale, dar creatorii merg pe căi separate, lăsând numele lor în cultura Renașterii. Multe nume mari, capodopere ingenioase și regândire completă nu numai cultura artistică, ci și filosofic - toate acestea ne-a adus o perioadă de prevestea alte faze ale Renașterii, care a stabilit idealuri au continuat.