Artistul german Yozef Boys: Biografie

Istoria artei moderne de multe ori ne prezinta cu surprize. Trebuie să se familiarizeze cu forme neobișnuite și display-uri luminoase. În fiecare epocă, în fiecare secol, sunt creatori care a lovit lucrările sale. Astfel de oameni nu poate fi numită o excepție, așa cum o vede arta diferit. Yozef Boys nu a fost doar un fel de artist, dar, de asemenea, sculptor destul de interesant.

Începutul călătoriei vieții

creatorul german sa născut în 1921 și a devenit popular după al doilea război mondial. Dar, înainte ca student din Krefeld fascinat de științele naturale și, în viitor, voi trata copiii. El a intrat în departamentul de pregătire al Facultății de Medicină, un student bun și a vrut să devină un medic pediatru.

În același timp, tânărul a devenit interesat de literatura serioasă, el a citit cu entuziasm Goethe, Hamsun, Novalis. În artele vizuale a atras artistul Edvard Munch, muzica - compozitorul Richard Strauss. Acum se poate argumenta că destinul creator în continuare Beuys influențat de filozofia lui Kierkegaard și Leonardo.

sculpturi Lehmbruck

În 1938, Yozef Boys, a căror biografie era încă necunoscut, a făcut cunoștință cu opera celebrului sculptor Vilgelma Lembruka. Această întâlnire a jucat un rol decisiv în formarea opiniilor sale asupra artei.

Boyce a dat seama că sculptura pentru el - acest vast orizont de posibilități, care ar putea fi cea mai bună manifestare a lui „I“. A fost apoi că a început să studieze plasticitate. După ce a fost în mod repetat, a întrebat dacă mai mulți sculptori, care au fost în măsură să influențeze munca unui tânăr artist? El a răspuns cu încredere că numai Lehmbruck a fost o sursă de inspirație pentru el numai în lucrările sale, el a văzut ceva profund.

Se spune că percepe vizual Lehmbruck foarte dificil. Lucrările sale pot fi înțelese intuitiv și petrece uita la ele, orele și zilele.

Al doilea război mondial

În ceea ce privește lumea, pentru germani războiul a început în mod neașteptat. Joseph a primit o specialitate a operatorului de radio, și a încercat să nu piardă lecțiile științelor naturale. În timpul războiului, soarta artistului a produs un test dificil. Luând parte la luptă, bombardier lui se arunca cu capul a fost doborât peste Crimeea. Boyce a supraviețuit în mod miraculos.

Saritura cu parasuta, a leșinat. Dar soarta ia pregătit un cadou incredibil. Tătarii, care au trăit în acea zonă, au fost lupta pentru viața viitoare stele ale artei mai mult de o săptămână. Ei au petrecut noaptea peste ea, pentru a vindeca rănile remedii populare. Ulterior, grupul german a găsit Beuys, sa mutat la un spital militar.

După reabilitare Iosif a trebuit să meargă în față din nou, în cazul în care nu a primit o dată răni grave. Războiul sa terminat pentru artist în Țările de Jos.

după război,

În mai 1945, Boyce a fost capturat de britanici, dar a fost eliberat după 3 luni. El a revenit la părinții săi în Germania, în suburbia Cleves.

Tot ceea ce a supraviețuit Boise este reflectată în lucrările sale. În plastic, el a decis să folosească simțit și grăsimea, pe care l -au tratat tătarilor și a simțit pălărie, pe care a trebuit să poarte, pentru a menține pielea de pe cap, a devenit un fel de simbol al supraviețuirii.

Acest mentor

După război, Beuys a avut o lungă perioadă de timp pentru a trece reabilitarea nu numai fizic, ci și psihologică. Scoate-l din greu, starea profesorul ar putea Ewald Mathare, și Academia de Arta Dusseldorf a fost pentru Iosif acasă.

Mathare a predat Beuys a fost capabil să insufle în tineri gustul artistului și simț al proporției, astfel încât să creeze accente în forme sculpturale ar putea Joseph superbe.

faimă

La începutul anilor 1950, Iosif a cunoscut câteva. Dar popularizarea operei sale a contribuit la creșterea faimei sale. Jurnaliștii au fost acordând o atenție mult la noi talente. Beuys a făcut caracteristici celebre neobișnuite de creativitate. Forma Bizare de sculpturi, radicală în lucrările sale și originalitate incontestabilă - toate acestea au făcut figura germană bine-cunoscut acasă. Treptat influența sa în arta răspândit în Europa și întreaga lume.

mișcarea „Fluxus“

Un alt fapt interesant a fost biografia lui Beuys a participat la această mișcare. Ideile acestei organizații sub acoperire au fost aproape și dragi artistului. Cei care au participat la mișcarea „Fluxus“, a încercat să elimine granița dintre viață și artă. Ei au pledat pentru o abatere de la conceptul tradițional de artă, muzică și literatură. Potrivit acestora, între creator și publicul ar trebui să stabilească un contact spiritual apropiat.

Yozef Băieți, ale căror lucrări au fost astfel, au participat activ la mișcarea „Fluxus“. Dar lasă opiniile sculptorului ideologică a avut de la vârsta de 40 de ani, a devenit profesor al Academiei în sine, în care este predat Mathare. Noile sale funcționează la un nivel superior, și punctul său de vedere arta a devenit un radical. Crearea acestei perioade se numește „materiale plastice sociale“.

Punctul de basculare

Artistul german Yozef Boys a încercat să creeze expoziții neobișnuite și preda telespectatorilor o nouă abordare a înțelegerii artei. Una dintre acestea este apariția accentul în activitatea de miere și iepure. Aceste imagini au fost similare cu simțit și grăsime. Mierea - un produs al activității albinelor, la fel ca și creații artistice - rezultatul activității umane, atât de multe din lucrările sale au fost bazate pe această imagine: „matcă“, „Din viața de albine“, etc.

Hare întruchipa imaginea Creatorului. Boyce se asociază cu aceste animale. Pornind de la pericol, vizuini de iepure în pământ, un proces artistul a interpretat ca o atingere de gândire să conteze.

Activitatea Boyce la sfârșitul vieții sale a fost un fel de miracol. La urma urmei, omul era deja foarte bolnav, el a fost de viață fără splină și un rinichi, a suferit dureri în picioare, plămânii au fost afectate. Deja în 1975, creatorul a depășit atac de cord. La fel ca mulți filosofi, Boyce a fost încrezător că durerea produce spiritualitatea.

În 1986, sculptorul german sa sinucis.

creare

În timpul vieții sale a creat o mulțime de lucrări Yozef Boys - un artist ale cărui picturi sunt cunoscute mai puțin de o sculptură. lucrări ciudate și neobișnuite sunt picturile sale de „Vrăjitoarele eructatii foc“ și „Heart of Revoluționarilor: Trecerea planetelor viitorului“.

Yozef Boys - sculptorul care a creat imagini vii și memorabile. Născut instalării sale imaginația reflectă trecutul și lumea prezentă și autorul însuși. De exemplu, proiectul „Coiotul: Îmi place America și America de mă iubește.“ Această capodoperă a apărut după german a petrecut trei zile în aceeași cameră cu Coiotul. În această cameră, Iosif a fost adus pe o targă direct de la aeroport, și apoi, de asemenea, pe o targă și scoase. Boyce la revedere îmbrățișare Coyote. El a explicat mai târziu acțiunile sale, spunând că a vrut să se izoleze și nu văd nimic în America, cu excepția Coyote.

Boys Yozef (artist), fapte interesante din viața care sunt descrise în articol pentru a crea opere vii și memorabile. El - unul dintre principalii teoreticieni ai postmodernismului.

Yozef Boys - artist extraordinar. Nu toți înțeleg și acceptă. Acest geniu a devenit un fel de fenomen al lumii postbelice.