Cele mai renumite designeri de interior

În orice domeniu de activitate, există oameni care lucrează mai bine decât alții. Lumea designului nu face excepție. Designeri celebri de interior sunt personalități creative care ne fac să vedem și să simțim. Acesta este scopul întreg al muncii, al creativității și al vieții. În acest articol puteți vedea numele celor mai renumiți designeri din lume și Rusia.

Patricia Urquiola și Karim Rashid

Lucrările de proiectare (în special la scară industrială și de producție) sunt de obicei considerate o lucrare a mâinilor bărbaților. Cu toate acestea, doamnele resping cu succes această regulă. Patricia Urquiola a intrat în lumea designului cu puterea unui uragan. În 2004, la Milano, a prezentat publicului peste 40 de obiecte de interior proiectate. Un an mai târziu, ea a completat colecția cu scaune și mese, canapele, paturi, precum și un ceas și un hamac. Principalul principiu al activității sale este respingerea unei simetrii complete în mobilier. Muzeele celebre ale lumii nu sunt dispuse să-și expună creațiile la vederea a mii de oameni și multe companii de renume se luptă pentru colaborarea cu Patricia.

Lista "celor mai renumiți designeri de interior din lume" include Karim Rashid. El subliniază non-standard. Mai mult de trei mii de invenții decorează apartamente și case, hoteluri și cafenele, birouri. Mai presus de toate, sunt cunoscute scaune transparente cu modele unice de la Rashid. Își îmbină cu pricepere senzualitatea cu simplitatea naturală. Maestrul are multe premii și premii.

Akilla Castiglioni este un bărbat cu o imaginație nelimitată

Aquilla Castiglione este inclusă în lista "celor mai renumiți designeri de interior din secolul XX". El a fost numit "patriarhul designului". El a luat cu plăcere designul de mobilier, aparate electrice și a transmis această bucurie oamenilor. 52 de ani de carieră nu au ieșit în zadar - Castiglioni a proiectat mai mult de 150 de obiecte de interior, care sunt acum prezentate în multe muzee.

Akilla, un italian prin naștere, a lucrat cu frații săi de mult timp. Activitatea lor a avut un impact imens asupra dezvoltării designului în Italia. Două lucrări au devenit o carte de vizită a fraților, care sa dovedit a fi prea progresivă pentru timpul lor: scaunul MEZZARDO (scaun de tractor cu spătar curbat) și scaunul SELLA (un scaun obișnuit de bicicletă atașat unui suport metalic).

Designerul a petrecut mult timp proiectând dispozitive de iluminat. Cooperând cu numeroase mărci celebre, Castiglione a câștigat faima. El a inventat lampa de podea Arco, care este foarte popular acum.

Inițiatori de design interior: Ingo Maurer și Werner Panton

Ingo Maurer este un designer german care nu a studiat elementele de bază ale problemei la nici una din universitățile lumii. În ciuda acestui fapt, numele său este considerat unul dintre cele mai semnificative din istoria designului de lumină. Stăpânul îi numește lucrarea "arta de a crea lumină". Samočka a cerut în mod constant modă de iluminare, fără să se gândească chiar la asta. Sarcina sa principală nu este de a crea un dispozitiv de iluminat, ci de a rezolva problema iluminării unei încăperi. El a făcut-o perfect! Cea mai faimoasă dintre invențiile sale este o lampă sub formă de struț, o lampă, o lampă înaripată.

Lista "designerilor celebri de interior" este imposibilă fără a menționa numele lui Werner Panton. Acest Dane a fost considerat un revoluționar în designul mobilierului. De la începutul carierei sale, el a experimentat materiale și forme. Scaunul său CONE CHAIR, sub forma unui convert, a fost atât de inovator încât atunci când a fost pus pe fereastră a existat o agitație teribilă pe care doar poliția o putea opri.

Designeri celebri de interior: Arne Jacobsen și Alvar Aalto

Printre designerii și arhitecții din Danemarca, cel mai faimos a fost Arne Jacobson. La începutul carierei sale, el a fost angajat doar într-o lucrare de arhitect, proiectând și construind sute de case. Adevărata faime ia venit după ce a intrat în calea de proiectare. Creațiile sale - scaune și fotolii "Anthill", "Egg", "Swan" - au devenit hituri lumii. Ei au cucerit Olympus datorită contururilor care repetă corpul uman, confort și har.

Maestrul finlandez Alvar Aalto a creat lucruri simple care ar servi oamenilor, fiind în armonie cu ei. Cea mai faimoasă este tehnica sa de placaj îndoit. Mesele, scaunele și scaunele sale, executate în acest mod, au devenit exemple de design funcțional. Designeri celebri de interior din lume încă folosesc motivele creativității lui Aalto. Stăpânul a acordat o atenție deosebită și acoperire. Mobilier de proiectare și echipamente de iluminat, el a fost în plus față de lucrările arhitectului, pe care le-a dedicat viața.

Anthony Arola este un spaniol original

Anthony Arola este un maestru de design bine-cunoscut în Spania. A început să lucreze fără intermediari în atelierul propriu în 1994. Apoi a lansat prima colecție de lămpi. Din acel moment, jocul de lumină la capturat pentru totdeauna. Cele mai renumite modele de la Arol sunt luminile stradale Nimba și Metalarte.

Pentru că munca lui Anthony este mai apropiată de producție în fabrici. Se străduiește întotdeauna de simplitate și de origini, dar în același timp - de inovare. Studio Anthony este implicată în proiectarea de interioare în apartamente, birouri, cafenele și magazine. El creează mobilier, obiecte de iluminat, sticle pentru faimosul parfum. Arola preda la Școala de Artă de la Universitatea din Barcelona, este membru al juriului premiului pentru promovarea dezvoltării de design. În 2003, a primit un premiu pentru realizări în design în Spania. Prin urmare, el este inclus în lista "celor mai renumiți designeri de interior".

Hella Jongerius

Hella a visat odată o carieră a artistului. Dar, a spus ea, "artistul are prea multă libertate". De aceea, a devenit designer. Fata sa arătat ca un maestru al îmbinării. Se conectează, aparent, cu incompatibilitate - o tastatură și o pătură, insecte și scaune, broaște și mese. Cea mai faimoasă dintre lucrările sale este făcută din ceramică - acestea sunt plăci care sunt topite cu fețe de masă. În plăcile sale, locul central este ocupat de figuri fermecătoare de animale: hipopotam, cerb. Vasele cu broderie și ceainicul în rochia unei femei sunt, de asemenea, lucrarea ei.

Yonherius în duș este încă același artist, așa că nu se teme de perie. Ea își decorează multe dintre proiectele ei cu pictura. Prin urmare, prețul uneori prea ridicat al operei sale.

Hella a colaborat cu IKEA, aducând arta masei. Nu întotdeauna cei mai renumiți designeri de interior vinde capodopere la prețuri frenetice. Hella produce o colecție de vase și covoare de buget. Covoarele sunt decorate cu capete de capre și vulpi. Apropo, ea însăși nu-i plac animalele de companie, acceptându-le numai sub formă de figurine în lucrările ei.

Mia Gammmergard este un designer din Stockholm

După ce a absolvit Universitatea de Artă din Stockholm și Academia Regală de Arte din Copenhaga, suedezul începe calea spre lumea designului. Compania este asistată de cooperarea cu stația Blå și Ikea. În 2005, Mia deschide un studio în propriul nume din Copenhaga. Dragostea de a lucra într-o echipă este o trăsătură bună, dar este în mod clar lipsită de designeri de renume. Și lucrarea lor vorbește despre asta. Cu toate acestea, Mia Gammmergard este unul dintre cei care preferă să lucreze într-o echipă. Ea este pregătită să preia conducerea proiectului și să o conducă până la sfârșit.

Una dintre cele mai faimoase opere ale maestrului este scaunul Hippo. Mulți asociază numele cu stilul hippies. Pe picioarele unui scaun din lemn sunt "jambiere tricotate". De fapt, sarea titlului este diferită. O masă Potamus este atașată scaunului Hippo. Și aici, în fața audienței, este un hipopotam. Acest lucru nu contravine conceptului de creativitate Gammelgard, care crede că designul este un joc. Și acest joc răstoarnă creativitatea, producția și dialogul dintre oameni.

Frații lui Burulleki - un duet unic

Ronan francez și Erwan Burulleki sunt specialiști în mobilier, design și design interior. Interiorul unor designeri celebri, fotografiile din care sunt prezentate în articol, sunt întotdeauna funcționale și ușor amuzante. Stilul faimosului francez nu poate fi confundat cu creațiile altor maeștri. Partidele preferate ale apartamentului - ecrane și partiții - sunt întotdeauna modulare și constau din același număr de elemente. Materialul preferat al creatorilor este textilul. Pasiunea pentru repetare este exprimată în lucrul cu el. Pentru transformarea textilelor, ei caută mereu metode neobișnuite, referindu-se la tehnici vechi sau la forme originale. În ciuda progresului tehnic, Burulléki îi place să deseneze schițe în creion simplu, revenind la sursele originale.

Buruleks sunt foarte responsabili și executivi. Înainte de a începe o colecție în producția de masă, ele întotdeauna studiază cu meticulozitate fiecare pas din ea. Această concepție de producție le-a ajutat să-și facă un nume pentru sine și mai târziu să-l păstreze.

Alessandra Baldereschi este un meșter promițător

Alessandra Baldereschi este considerată una dintre cele mai promițătoare designeri de sex feminin care acum creează. Designerii de interior renumiți și munca lor (puteți vedea fotografia în articol) sunt auzite de toată lumea. Dar această glorie este întotdeauna rezultatul muncii, încercării și erorii. Și Balderesi ia făcut numele. După ce a absolvit Academia în 2000, a mers să locuiască și să lucreze în Japonia. Experiența de Est se simte: activitatea designerului este interesantă și neobișnuită. Ele îmbină romantismul italian și laconismul estic. Printre lucrările sale este un scaun, constând dintr-un cadru simplu din metal, dar decorat cu perne elaborate în mod elaborat. Un alt succes Baldareshi - un acvariu sub forma unei balene, în interiorul căruia se varsă pește.

Maestrul vrea să fie mai aproape de natură. Toate creațiile ei vorbesc clar despre asta. O lampă blândă cu petale acrilice arată ca o adevărată dahlie, care tocmai și-a adus grădina. Însă partea de sus a carierei italiene este considerată covoare, care la prima vedere nu se poate deosebi de mușchiul natural.

Cei mai buni designeri din Rusia

Există mulți oameni talentați care trăiesc în țara noastră. Deschideți în mod constant noi studiouri care oferă proiecte de design interior. Dar cine sunt ei, faimosi designeri de interior ai Rusiei?

Svetlana Arefieva, care a absolvit Institutul de Capital de Nord, a fost instruită în Italia. Designerul și-a început cariera cu un proiect de amploare - a proiectat interiorul Palatului Konstantinovsky pentru președinte. Acum, Svetlana preferă să lucreze cu interioare rezidențiale, făcându-le luminoase și estetice.

Pavel Abramov este un susținător al minimalismului. El caută frumusețea în puritatea liniilor și simplitatea culorii. Pavel este specializat în proiecte private (case și apartamente, mobilier). Caracteristica sa distinctivă este o atitudine de respect față de proiect, o interdicție de a face ajustări de către client. De aceea lucrarea sa este atât de individuală și pur stilistică.

Dueturi de design în Rusia

Celebrul designer de interior din Rusia deseori lucrează în perechi. De exemplu, Olesya Sitnikova și Ekaterina Tulupova și-au creat propriul birou numit "Arch.predmet". Cunoscuți în Milano, unde muncitorii calificați au fost instruiți, ei au decis să lucreze împreună în Rusia. Eclectic și fuziune - principalele stiluri ale muncii lor.

Arch4 este cunoscut încă din anii 90 ai secolului trecut. Acum este condusă de Natalia Lobanova și Ivan Chuvelev. Designerii preferă să lucreze cu proiecte mari.

Designerii de interior sunt cu siguranță oameni speciali. Creativitatea lor determină deseori chipul erei în care trăim. Datorită acestora putem admira și utiliza multe obiecte de mobilier, dispozitive de iluminat. Ei au creat și au creat un confort în casele noastre.